陈素真

来源：　来源作者：编辑人：李燕 发布时间：2012-08-27 10:37:44

陈素真（1918.4.30—1994.3.29）农历是3月20日出生。女，原名王若瑜，汉族，祖籍陕西富平，生于河南开封，晚年定居于天津。豫剧旦角，豫剧一代宗师，豫剧表演大师，豫剧六大名旦之首，被称为豫剧舞台上的一尊美神。她八岁拜祥符调名旦孙延德为师学戏，改艺名为陈素真；10岁在开封相国寺同乐舞台首次登台上演《日月图》，为豫剧中第一代女演员；13岁在开封杞县一带相继主演了“四大征”等剧目，并唱红杞县一带，此时便开始收徒弟。16岁就被誉为 “河南梅兰芳”、17岁又被誉为“豫剧皇后”、22岁在西安又荣获“梆子大王”的美誉。豫剧自陈素真起，格局一新。开创了豫剧雅致化一个新时代。唱念做打影响其后旦角行当。陈素真从艺66年，积一身绝技，文武生旦不挡，唱念做打俱佳。她继承传统，勇于创新，开创了豫剧舞蹈化、技巧化、形式美之先河，创造了独具一格、深受广大观众喜爱的“陈派”艺术，成为豫剧祥符调卓有影响的代表。对于豫剧的改革做出了转折性的巨大贡献。

经典剧目　　

陈素真先生一生演出剧目众多，其中代表剧目有她自编自创或移植的如《宇宙锋》、《三上轿》、《梵王宫》、《春秋配》、《拾玉镯》、《穆桂英》等，还有现代豫剧之父樊粹庭为陈素真先生量身定做的十多部樊戏《凌云志》、《涤耻血》、《霄壤恨》、《三拂袖》、《义烈风》、《女贞花》、《柳绿云》、《克敌荣归》、《伉俪箭》、《巾帼侠》、《桃花庵》等也成为了她的代表作。此外还有一些传统剧目如《日月图》、《反长安》、《玉虎坠》、《老征东》、《秦英征西》、《黄金婵》、《三上关》、《梅花驴》、《柜中缘》、《打金枝》、《大祭桩》、《断桥》、《白莲花临凡》等经过加工整理，自创新音，也成了她的代表剧目。

艺术特色　　

刚柔相济、含蓄秀美；台步行走如飘，水袖功、辫子功、扇子功和穿衣功美妙绝伦。　　

清朝遗老邹少和在《豫剧考略》中称赞：“豫剧向无坤伶，近十年来始有之。就中陈素真者，为坤伶之翘楚。珠喉玉貌，举止娴雅，能造新音，尤工表演，一时以豫剧中之梅兰芳视之。” 　　

陈素真大师的艺术座右铭是“艺不惊人死不休”。　　

名人题词　　　

京剧大师程砚秋先生看了她的《义烈风》后，亲笔题词:“清萍白壁原无价，海马云龙自不群。”

戏剧大师田汉生前有名句赠陈素真：　　

中州云起几歌仙，苦练勤修数汝先。　　

几度弓腰明月下，何妨碎步铁窗前。　　

袖舞辛酸艳容女，辫飞情焰叶含嫣。　　

人民要汝添光彩，珍重金喉昔盛年。　　

1989年戏剧大师曹禺为陈素真题词：“不要人夸颜色好，长留清气满乾坤。”这是对陈素真一生最经典、最准确的评价。

艺术历程

提起《梵王宫》、《宇宙锋》，熟悉豫剧的人都会不自觉地想起一个名字——陈素真。她那行走如飘的台步，美妙绝伦的辫子功，不知倾倒了多少观众。1993年初冬的一天，我有幸见到了正在住院治疗的被称为“河南梅兰芳”的陈素真老师。久闻她记忆力惊人，年轻时演新戏，经常是边化妆，边学戏，上台后竟能一字不差。今日相见，果然名不虚传，谈起她的从艺经历，只略一思索，便如数家珍般地娓娓道来。　　

陈素真原名王若瑜，1918年3月生于陕西富平，继父陈玉亭是一位河南梆子（即豫剧）艺人，受家庭熏陶，从小她便与戏曲结下了不解之缘。小时的她，常被人带去看戏，只要看一次，回去她就能唱上几句，戏看的多了，她就学着模仿戏里的角色，常常把自己关在屋子里，用竹篾子当雉鸡翎，用大手绢当裙子，边唱边耍，每当这时，她便有一种感觉，觉得自己是世界上最快乐、最幸福的人。尽管她对唱戏如此痴迷，戏班的人也都觉得她是块学戏的材料，但历来河南梆子戏班中却没有坤角，女孩子是不允许上台的，谁敢破这个例呢？然而她抱定了学戏的决心，冲破了家庭和世俗的偏见，在同乐舞台开时的单经理的支持下，陈素真终于如愿以偿。1926年的中秋佳节，8岁的陈素真和另外两个女孩子小喜、妮子一同正式拜师学戏，走上了一条漫长而艰难的从艺之路, 成为豫剧界的第一代女演员。　　

为了珍惜这来之不易的机会，陈素真学戏十分刻苦，她不懒、不馋、不贪玩、老实听话，认认真真地向老师学戏。她学戏的速度快得惊人，最难学的也超不过三遍，一般的词一遍就会。1928年阴历二月初二，她正式改名陈素真，在开封相国寺同乐舞台首次登台，上演《日月图》，当时她仅有10岁。尽管坤角首登豫剧舞台这一创举轰动了开封城，但她们的演出却没能引起人们的兴趣，从此，她很久没再上过正角。 1930年春末，她又主演践也为她提供了练腔的机会。就这样，早晨喊，日夜唱，经过一年多的时间，她的那条象蚊子哼哼的小细腔，竟然变得金钟玉磬般的洪亮悦耳，且越唱越好。在这一年中，她一边练嗓子，还一边练习表演。在表演上，很少有人仔细地教过她，于是镜子、月亮、太阳便成了她练习表演的助手。从小她就非常喜欢照镜子，对着镜子做出各种各样的表情，自我欣赏，自我陶醉。她还喜欢看自己的影子，无论太阳多晒，只要有影子，她就会看着影于，比比划划，走来走去，扎扎架子，亮亮相。到杞县后，她依旧保留了这一习惯，而且更注重了一个“美”字，她常常对着镜于看自己的表情动作，反复观察脸上做起戏来是否好看，是否符合人物的心情，经过刻苦努力，她在表演上取得了长足的进步。陈素真对艺术一丝不苟，精益求精，但又从不墨守成规，尤其在化妆上，她根据自己脸圆、眼小和眉毛浅的特点，进行了大胆的改革和尝试。原先豫剧化妆很简单，旦角只贴两块大鬓，后来有的演员把两块鬓发展成了四块鬓。陈素真来到杞县后，继承了贴四块鬓的办法，并用心琢磨如何改鬓，她一天演三场戏，要化三次妆，上午这样贴，下午那样贴，夜戏再变个方法贴。她有时在眉头上贴三个或更多的小圆圈，有时在脑门上放个小刘海，两边贴小圆圈，就这样贴来贴去，终于摸索出了一套前人未有过的贴鬓的新式样，使她的圆脸变成了鸭蛋脸。紧接着，她又开始琢磨如何使眉毛变黑，过去豫剧唱旦角的不画眉，陈素真第一次大胆地用黑烟把眉毛描黑，后来又改用干烟末，使画出的眉毛不仅黑，而且显得十分灵活，不死扳。至于怎样使眼睛变大，她却久久未能想出好办法。一次，她在抹眉时，一小块干烟灰不小心落在了眼皮上，无奈之际，她顺势把黑烟灰抹在了眼皮和睫毛上，抹完睁眼一看，眼睛变大了，人显得精神了，陈素真欣喜异常，她用自己的双手，在无从借鉴，无以模仿的情况下，经历了一次次的失败和磨练，使得自己的舞台形象光彩照人，开创了豫剧旦行化妆的新局面，而那时的陈素真仅仅是十二三岁的孩子。在唱腔的革新上，她也同样费尽了心血。当时陈素真在杞县渐渐唱红，大轴戏已全由她担当，她全身心地投入到戏中，为了把《三上轿》这出很温的戏唱活，她冥思苦想，白天唱，梦里哼，终于创出了一套满意的新腔。演出时，唱一句，一个彩，硬是把一出死戏给唱活了。《三上轿》的成功增强了她的信心，于是她便把她常演的十几出戏，挨个地琢磨，在传统的唱腔上加工提高，创新腔，使豫剧唱腔得以丰富和发展。

艺术贡献　　

创造了古朴典雅、隽秀大方的陈派艺术，是豫东祥符调的杰出代表。陈素真是一位唱腔和表演均达一种极至的豫剧大师。　　

陈派”艺术的主要特色又体现在何处呢？有人说陈素真的唱腔古朴典雅，韵味纯正而又醇厚，是豫剧祥符调旦行声腔的集大成者，属牡丹、墨菊、“大音希声”的王者之韵；有人评价陈素真的做派端庄含蓄，准确细腻又层次分明；说她眼睛会说话，眉指能传情，举手投足均美不胜收，属“大象无形”的艺术品位；甚至连她在台上的念白也被评为“高低抑扬，错落有致，轻重徐疾，相间得体，字正音准，脆甜明亮，使观众遐迩皆宜，极富音乐之美”……这些评论都不为过，都非常精确。然而，“陈派”艺术区别于其他艺术流派的要点，是她的文化品位。平日一样的练功，一样的“踢腿”，一样的“跑圈场”，但我们可以体验到她是在练一种很深的“文化功”。同样的“二八”、“流水”，我们却可以在她的声腔中，仿佛听到相国寺的霜钟和繁塔的风铃声鸣，仿佛看到积淀着千百年文化传统的七朝古都开封的风土人情；同样的表演和人物塑造，我们却可以透过她的表演，感觉出活生生的人物的呼吸和体温，感悟到她所演绎的人物的命运及其所处的厚重的历史文化背景。　　

陈素真做功方面的绝活也是世人乐以称道的。她的表演细腻准确，且又含蓄内在。比如说《梵王宫》中“梳妆”一场，根据剧情发展，叶律含嫣正处于无比喜悦、紧张忙乱的精神状态之中。陈素真的表演，紧扣剧情发展。随着她的遐想，虚拟的表演动作变化多端。你看她又是对镜整容，扎花理鬓，又是择衣着身，返身自看。一会儿聆听鼓乐，拍手自喜，一会儿面含嗔笑，噘嘴自气，真是表演繁杂而近情，温而不过而逼真。观众看了连连拍手称赞，这里特别指出的，是她那甩辫穿衣的绝技，将表演推向高潮，真个把耶律含嫣这位妙龄少女演得出神入化，令人叫绝了。

唱腔特点

唱腔古朴典雅，含蓄俏丽，表演细腻传神，规范讲究，身段优美、行动如飘，被专家称为“豫剧舞台上的一尊美神”。陈素真从艺66年，积一身绝技，文武生旦不挡，唱念做打俱佳。“艺不惊人死不休”被其奉为座右铭。她继承传统，勇于创新，开创了豫剧舞蹈化、技巧化、形式美之先河，形成独具一格深受广大观众喜爱的“陈派”艺术，成为豫剧祥符调卓有成就的代表、集大成者。　　

陈素真在唱腔上宗祥符调，但又不拘泥于祥符调。30年代她就吸收了一些豫西调的音乐素材丰富充实祥符调的音乐唱腔。她的唱腔雅致、俏丽、清新，有意蕴、耐品味。陈派艺术在表演方面对豫剧的贡献尤为突出。陈素真精心学习研究了做功戏、武打戏，她身段动作优美规范，能够准确传达人物的内心世界，其水袖功夫堪称一绝。她演出的大量樊粹庭先生创作的剧目，如《麻风女》、《洗涤血》、《义烈火》等，她演出的《三上轿》、《宇宙锋》、《春秋配》、《梵王宫》等影响深远，至今被一些陈派弟子和陈派爱好者保留演出，广为传唱。　　

《三上轿》是陈素真早年的代表作，稍后一点的代表作《捡柴》中的姜秋莲的唱腔改革，其影响大于《三上轿》。特别是姜秋莲上场第一段慢半七折唱腔最为著名，因为她恰到好处地唱出一个被逼出门、心痛神伤的大家闺秀内心的苦、痛、愤、羞，且又不失身份，看了使人由衷的产生爱怜，其艺术魅力十分感人。在陈素真用改良的新唱腔演出《捡柴》一折时，观众的情绪随着陈素真唱腔凄婉的转变而跟着起伏波动，悱恻的唱腔将戏剧的感染力和感化功能发挥到了极致。到她中年以后，唱腔设计已有很高的成就，她在《宇宙锋》剧目中，将豫剧传统老戏《头冀州》中埋没多年的“哭剑”唱腔，经过精心的整理，恰到好处的用到赵艳容装疯的唱腔上，观众听了深受感染，妙不可言。编辑本段陈门弟子　　陈素真的弟子颇多，豫剧六大名旦崔派创始人崔兰田1944在洛阳拜陈素真为师，由于自成风格独立称派了。也是陈派的弟子，著名的弟子及陈派派传人有：陈素花、田岫玲、郭清芳、李镜花、吴碧波、关灵凤、李静波、郑秋波、张雪波、马清波、王喜云、华翰磊、袁秀荣、周秀梅（周凌波）、董玉兰、李晓凤、牛淑贤、赵吟秋，郭美金等。　　

陈素真的学生有：王晓霞、武惠敏、李素芹等。　　

受陈素真指导过的有：胡小凤、王清芬、张宝英、虎美玲、王红丽、苗文华、郭英丽、张素玉、刘长瑜、郭惠兰、巴秋燕、常小玉等。　　

陈派再传弟子有：王香萍、纪晓瑞、朱立新、田敏、杨春花、苏良玉、苗丽娜、李俊玲、霍梅英、关小凤（张秀党）、吕维英、张俊英、李红玲、李宇秋、李延梅等。

人物事迹　　

陈素真成名后,仍不停止对艺术的追求，她谦虚好学，傅采众长，唱红开封后，又有幸遇到了一位豫剧改革家——樊粹庭。他根据陈素真的条件，为陈素真编写了《凌云志》、《义烈风》、《三拂袖》、《柳绿云》、《霄壤恨》、《涤耻血》、《女贞花》七出新戏，使她在艺术上有了突飞猛进的提高，再度享有了“豫剧皇后”和“豫剧大王”的美誉。在此期间，陈素真还经常观看京剧演出，从中汲取营养，琢磨加工，创造了豫剧的水袖功、扇子功、辫子功等，使豫剧走上了一个新的台阶。京剧大师程砚秋先生看了她的《义烈风》后，亲笔题词：“清萍白壁原无价：海马云龙自不群。”对她的演出给予了高度的评价。 1936年春，上海百代公司为陈素真灌制了豫剧的第一张唱片，随后她又赴北平学京剧的武打，当她再返开封时，在演出中她加入了京剧的武打，并把京剧的锣鼓经也移植到了豫剧中，再次轰动了开封，被观众评为豫剧“三鼎甲”之首。刚满二十岁的陈素真在艺术上已达到了炉火纯青的地步。　　

解放后，陈素真来到了天津豫剧团，并多次随团到各地进行巡回演出，受到观众的热烈欢迎。十年浩劫，她被剥夺了演戏的权利，不能练功，不能吊嗓，在这种非人的待遇下，她依然保持着乐观的生活态度，坚信乌云总会散去，春天必将来临。在天津东郊军粮城的一个菜园里，她用一个个小本记下了自己一生的经历和表演艺术，其中的前半部已于1991年收入河南文史资料，并出版发行，书名为《情系舞台一～陈素真回忆录》。

演出剧目

童年时启蒙学习剧目：《燕王扫北》、《打灶君》、《日月图》、《芦花河》、《玉虎坠》、《闹山湾》、《花打朝》、《桃花庵》、《破洪州》、《姚刚征南》、《阴阳扇》等。　　

陈素真上演的第一出剧目：《日月图》。　　

1930年在开封的重大失利的剧目：《反长安》。　　

1931年中秋以后，上演的戏有《秦英征西》(又名《对松关》)、《洪玉娥背刀》、《狄青征西》(又名《烈火旗》、《双燕公主》)、《樊梨花征西》(又名《反西唐》、《三上关》)、《金盆计》(又名《大战十一国》、《天门阵》)，这些是刀马旦戏。　　

《抱琵琶》、《大祭桩》、《黄桂香哭墓》是悲剧。还有《头冀州》也应该是。　　

《杨文广征东》(又名《老征东》、《平安王》，后改名《穆桂英挂帅》)、《燕王扫北》、《七圣归天》(又名《收张英》)，算是正旦、帅旦戏。《蜜蜂计》、《花打朝》、《孙吉祥吊孝》是泼辣旦戏。《春秋配》、《梅花驴》、《玉虎坠》是闺门旦戏。陈素真改编创新的《三上轿》。1932年前后，已经红遍豫东。1932年回到开封，重唱《反长安》一鸣惊人。　　

这一时期，主要上演《樊梨花征西》、《穆桂英征东》、《姚刚征南》、《燕王征北》四大征和《双燕公主》、《对松关》(又叫《秦英征西》)、《大祭桩》《三上轿》《白莲花临凡》等。　　

樊粹庭先生编导的剧目。《凌云志》是第一出，是喜剧，是闺门旦戏。第二出是《义烈风》，是悲剧，青衣戏。第三个戏是《三拂袖》，先是闺门旦，然后是刀马旦，武生，扇子生，末后恢复闺门旦，是唱念做打四并重戏。四是《柳绿云》，这出戏是群戏，是歇工戏。五是《霄壤恨》，是个特大的悲剧，唱做极重的戏。六是《涤耻血》，是抗敌救国的武戏，唱念做打四重戏。七是《女贞花》，是唱念做三重的文戏。1952年年底，移植汉剧《宇宙锋》，排演《梵王宫》。

主要著作　　

《情系舞台——陈素真回忆录》（上部）1991年出版发行。人物传记。陈素真著。约17万字。全书由41个故事组成，以第一人称详细叙述了陈素真从童年到学艺、成名的前半生坎坷艺术生涯，其中涉及一些豫剧史料。书前有曹禺、田汉为陈素真的题词及她本人生活、演出黑白照片23帧。　　

另外陈素真在多种戏剧杂志、报纸等刊物发表了多篇文章。　　

1936年春，应上海百代公司邀请灌制了豫剧《三上轿》等10张唱片，这是豫剧的第一批唱片。

成就及荣誉

1928年农历二月初二，与两个小师妹在开封相国寺永乐舞台贴演《日月图》，饰女主角胡莲英，成为祥符调第一代女演员。　　

1932年在杞县加工提高《三上轿》《春秋配》，把“送客戏”唱成“大轴戏”。　　

1934年农历八月十六日，由杞县返回开封，在永乐舞台演出《反长安》，一炮走红。后又演出《三上轿》、“四大征”等剧目，赢得“河南梅兰芳”美誉。　　

1935年5月4日，“报刊评论：豫声戏院自坤伶陈素真上演以来，每晚座无虚席，她能戏颇多，唱作兼优，为人爱戴。” 　　

1935年10月初，首演“樊戏”《三拂袖》，饰蒋琴心，三出樊戏为其赢得“豫剧皇后”桂冠。　　1936年7月，上海百代公司为陈素真灌制了《三上轿》、《霄壤恨》、《义烈风》、《柳绿云》《涤耻血》《三上关》和《春秋配》剧目，共十张唱片。　　

1938年春，在开封，被观众誉为“三鼎甲”之首。　　

1940年3月1日，在洛阳，参加狮吼剧团募捐义演《涤耻血》。 5月，在洛阳为朱德演出《涤耻血》、《克敌荣归》和《伉俪箭》三出戏。秋天，随狮吼旅行剧团抵达西安，在三山戏院演出《涤耻血》《克敌荣归》《女贞花》三场开炮戏，大获成功。获“梆子大王”称号。　　